top of page

(fotografia de: Richard Young)


Queen The Greatest: uma celebração de 50 dos maiores momentos da história dos Queen até agora.


Uma série de 50 semanas no YouTube que celebra os momentos-chave da história dos Queen lembrando-nos o porquê da banda e da sua música continuarem a ser amadas em todo o mundo.


Neste episódio é revisitada a extraordinária colaboração entre os Queen, Versace e o revolucionário coreógrafo, Maurice Béjart (com um pouco de Mozart adicionado em boa medida!) - e mostrando o que seria a última apresentação ao vivo de John Deacon.

Brian May: "Pensámos ‘oh querido’, porque é uma coisa estranha de fazermos, em primeiro lugar, não tocamos há sabe-se lá quanto tempo. Não temos um vocalista. É uma canção e é preciso ter uma produção inteira para uma canção, uma performance. E depois chegou aquela mensagem de Elton, a dizer: 'Vamos tocar'."


Roger Taylor: “E essa foi a última atuação de John, para sempre. E eu consegui perceber não estava feliz porque estava a fumar cigarro atrás de cigarro, e muito, muito nervoso e tinha ficado muito traumatizado por ter perdido o Freddie."


Inspirado no álbum Made in Heaven dos Queen, e movido pelo desejo de chamar a atenção para a pandemia da SIDA e a tragédia das pessoas que morreram demasiado jovens por causa dela, o coreógrafo de renome internacional, Maurice Béjart, abordou os Queen com uma visão extraordinária para um novo balé que se inspiraria nas vidas de Freddie Mercury e do ex-diretor de dança de Béjart, Jorge Donn, ambos perdidos para a SIDA.


Roger Taylor: "Conheci o Maurice Béjart na inauguração da estátua de Freddie. Era um homem fascinante e seus olhos azuis penetrantes iluminavam-se e levavam-nos a seguir o seu entusiasmo. (...) Ficámos encantados que alguém querer fazer algo tão criativo com a música. Então, porque não?


Brian May: "Como poderíamos dizer ‘não’ a um gigante de outra disciplina na nossa…, alguém que vem ter connosco e pergunta se pode usar a nossa música? Que coisa maravilhosa. Quero dizer, sim."


Com o extenso e eclético catálogo de músicas dos Queen para escolher, Béjart começou a criar um bailado que interpretava algumas das músicas mais icónicas da banda de formas completamente novas.


Béjart também adicionou inteligentemente algumas músicas de Mozart à mistura, e à medida que o bailado ganhava forma, procurou depois Gianni Versace para desenhar o guarda-roupa.


Roger Taylor: "Sempre tivemos uma regra de usar preto ou branco em palco, e Gianni Versace criou um guarda-roupa maravilhoso, e ele manteve-se fiel a essa espécie de regra. E é tudo imaculado, penso que parece ótimo. (...) Maurice trouxe realmente para o espetáculo alguns dos aspectos das nossas actuações ao vivo, incluindo até mesmo a coloração, as cores e a iluminação. Parece tudo muito vivo. Parece muito moderno."


Em Janeiro de 1997, o bailado estreou em Paris e incluiu uma atuação dos Queen, acompanhados por Elton John, que viria a revelar-se outro marco na história da banda.


Brian May: "O primeiro espetáculo público a sério iria ser em Paris, e falámos sobre estar lá e dissemos que gostaríamos de estar lá. (...) Pensámos ‘oh querido’, porque é uma coisa estranha de fazermos, em primeiro lugar, não tocamos há sabe-se lá quanto tempo. Não temos um vocalista. É uma canção e é preciso ter uma produção inteira para uma canção, uma performance. E depois chegou aquela mensagem de Elton, a dizer: 'Vamos tocar'."


Roger Taylor: “E essa foi a última atuação de John, para sempre. E eu consegui perceber não estava feliz porque estava a fumar cigarro atrás de cigarro, e muito, muito nervoso e tinha ficado muito traumatizado por ter perdido o Freddie."


Brian May: "Deacy, o nosso querido amigo John, creio que não chegou ao mesmo lugar que nós. E o John está lá, mas o John está realmente tão desesperadamente desconfortável com tudo aquilo. Pode-se ver que todo o seu corpo está como que a reagir contra isso. (...) E no fim disto diz: 'Nunca mais consigo fazer isso. Não sou capaz.' E era verdade, esta foi a última vez que o John tocou connosco, em público."


Maurice Béjart: "Não sou juiz do meu próprio trabalho. Adoro os meus trabalhos. Claro, gosto muito do último. Gosto muito daquele que as pessoas adoram porque é natural. Mas um artista nunca volta a olhar para o seu passado."


O Ballet For Life foi uma parte crucial da história dos Queen, e 25 anos continua bem vivo e em digressão, cativando e animando plateias por todo o mundo.


Roger Taylor: "Fiquei muito satisfeito por ver a música acompanhada por Mozart, Versace e o maravilhoso bailado Maurice Béjart. Levou-nos a outra esfera."


Brian May: "Fez-nos algo de realmente importante. Mudou a forma como nos sentíamos sobre a continuação da música dos Queen no mundo, e estou muito feliz, muito orgulhoso desse momento no tempo em que a música dos Queen e de Mozart e Maurice Béjart se reuniram num só lugar."



Próxima semana: 2002 We Will Rock You - The Rock Theatrical




(fotografia e design de: Richard Gray © Queen Productions Ltd)


Queen The Greatest: uma celebração de 50 dos maiores momentos da história dos Queen até agora.


Uma série de 50 semanas no YouTube que celebra os momentos-chave da história dos Queen lembrando-nos o porquê da banda e da sua música continuarem a ser amadas em todo o mundo.

O episódio do Queen The Greatest desta semana trás uma retrospectiva do álbum de estúdio mais vendido dos Queen. Compilado através de gravações feitas por Freddie nos seus últimos dias, esta foi uma experiência emocionalmente desafiadora para Brian, Roger e John - os resultados são impressionantes.


Brian May: "Acho que estava relutante em voltar a abrir aquelas caixas e lidar com a voz do Freddie. E foi difícil começar por aí. Mas agora, depois de ter passado por isso, posso ouvir o álbum e é apenas alegria. Sinto que foi a conclusão certa, e é o álbum certo para terminar."


Roger Taylor: "Penso que o Brian e eu certamente sentimos que sabíamos o que o Freddie teria estado a pensar. E, sabes, ele sentiu que estava quase no canto da sala."


O primeiro episódio de 2022 do Queen The Greatest heads remonta a Novembro de 1995 e foca-se no álbum de estúdio mais vendido e mais bem sucedido dos Queen até à data - Made In Heaven.


Enquanto o Freddie Mercury Tribute Concert tinha sido a ocasião perfeita para os fãs e a banda se reunirem e celebrarem a vida, as obras e os sonhos de Freddie Mercury, para Brian, Roger e John ainda restavam alguns assuntos inacabados.


Em 1993, Brian May, Roger Taylor e John Deacon voltaram aos Mountain Studios em Montreux, Suíça, para trabalhar na finalização das faixas que tinham iniciado com Freddie Mercury durante a primeira parte de 1991.


O álbum resultante, Made In Heaven, foi o capítulo final do legado da banda com Freddie, e apresentou versões polidas de canções que nunca tinham conseguido terminar antes, bem como faixas para as quais Freddie tinha estabelecido vocais antes da sua morte, tais como A Winter's Tale. Duas faixas foram versões revisitadas de canções que Freddie gravou originalmente para o seu álbum a solo de Mr. Bad Guy. Outra, Heaven For Everyone, começou a vida como uma canção do projecto a solo de Roger The Cross, em que Freddie cantara como convidado - a versão retrabalhada dos Queen tornou-se o primeiro single do projecto Made In Heaven.


Aqui Brian May fala sobre o processo de luto que atrasou o regresso da banda ao estúdio -"Acho que estava relutante em voltar a abrir aquelas caixas e lidar com a voz do Freddie. E foi difícil começar por aí." - e reconhece que foi Roger quem deu o impulso para o início do processo e menciona o apoio que receberam, entre outros, da compositora Carole King.


Brian May: "É claro que espreitando os bastidores estava todo o material que tínhamos feito com Freddie, que estava inacabado, e o que é que íamos fazer com isso? Será que conseguiríamos fazer um álbum com ele?"


Roger Taylor: "Coisas como 'A Winter's Tale' realmente surgiram disso, daquele tipo de palco desesperadamente doente (...) foram feitos muito a partir de uma consciência de que Fred não ia ficar muito tempo por perto".


Brian May: "Acho que meio que me arrastei, acho que passei por um longo processo de luto, na verdade, porque meio que não queria falar sobre os Queen. Eu saí na minha digressão a solo e, claro, tudo o que as pessoas queriam falar era sobre os Queen e a morte do Freddie e outras coisas, eu não conseguia lidar com isso. Só disse: ‘Olha, vamos falar sobre o que está a acontecer agora’."


Brian May: "Por isso, estava um pouco em negação e relutante em voltar a abrir aquelas caixas e a lidar com a voz do Freddie. Foi difícil para começar".


Brian May: "Roger fez as primeiras incursões e levou algumas das cassetes para o seu estúdio e começou a trabalhar nelas. E, claro, era o gatilho de que eu precisava porque ouço o que ele fez, e digo 'não, não, não, não o faças assim. Tens de o fazer assim', sabes? (...) Apenas mergulhei antes de ter tempo para pensar, e assumi algumas faixas em particular. Foi uma tarefa monumental".


Roger Taylor: "Foi muito estranho trabalhar com a voz de Freddie a sair dos altifalantes. Mas mais uma vez, foi um processo muito interessante (...) Porque sabíamos que a situação estava a fechar-se sobre nós... então aproveitámos ao máximo cada momento e realmente gostámos".


Roger Taylor: "Penso que o Brian e eu certamente sentimos que sabíamos o que o Freddie teria estado a pensar. E, sabes, ele sentiu que estava quase no canto da sala e a conhecê-lo tão bem durante tanto tempo, pensámos que ele gostaria dessa parte, mas provavelmente não gostaria dessa parte. E assim lá chegámos e eu fiquei muito satisfeito com o resultado".


Brian May: "Gosto muito de 'Mother Love', e tem um pequeno trecho de 'I'm Going Back' no final, que é uma das primeiras coisas que Freddie cantou no estúdio. Na verdade, provavelmente a primeira coisa. Uma canção de Carole King. (...) "Escrevi a Carol King para lhe pedir permissão para a usar, e ela ficou encantada, deu-me tanto apoio, e disse que estava entusiasmada por considerarmos que seria importante colocá-la ali".


Brian May: "O álbum inteiro é uma fantasia, na verdade, porque parece que estamos todos juntos a divertir-nos e a fazer o álbum, mas é claro que, durante a maior parte do tempo em que se está a ouvir, não é esse o caso. É construído para soar dessa forma. E muito amor foi incluído nisso".


Brian May: "Há faixas como 'I Was Born to Love You', que obviamente nunca foi uma faixa Queen, foi uma faixa solo que Freddie fez com muita pressa, e ele nunca se preocupou com as backing tracks. Por isso, despojámos tudo e, carinhosamente, reeditámos toda a sua voz, juntámos tudo, e eu passei meses e meses a juntar as nossas partes para fazer parecer que estávamos juntos no estúdio".

No seu lançamento em Novembro de 1995, Made In Heaven subiu para o topo das paradas e alcançou o estatuto de Múltipla Platina em todo o mundo - passando a vender mais de 20 milhões de cópias. Cinco faixas foram subsequentemente lançadas como singles, todas elas entre os 20 melhores 20 êxitos no Reino Unido.


Brian May: "Acho que é um dos nossos melhores álbuns, estranhamente, tão boas experiências todas ligadas a esse álbum, e eu adoro o álbum que o posso colocá-lo a qualquer momento. E, obviamente, houve momentos em que se trabalhou nele quando se estava apenas a ouvir a voz de Freddie 24 horas por dia e isso pode ser difícil, sabes, de repente pensas: "Oh Deus, ele não está aqui, sabes, "porque estou a fazer isto?" Mas agora, tendo passado por isso, posso ouvir o álbum e é apenas alegria. Sinto que foi a conclusão certa, e é o álbum certo para terminar".


Para promover o álbum, a banda colaborou com o British Film Institute permitindo aos jovens realizadores emergentes e ao BFI decidir como representar a sua música. O resultado foram oito curtas-metragens muito diferentes que utilizaram canções do álbum como ponto de partida, os trabalhos puderam ser mostrados em todo o mundo para promover o álbum.


Três dos filmes foram seleccionados para serem exibidos na noite de abertura do Festival de Veneza de 1996, juntamente com o drama criminal Sleepers de Robert de Niro. Após a exibição, Niro perguntou à banda: "Alguma vez pensaram em criar um musical do West End baseado na vossa música?"


Esse encontro casual abriu as portas para outro capítulo extraordinário de sucesso na história dos Queen, a ser visitado num futuro episódio de Queen The Greatest.



Na próxima semana: Queen + Bejart: Ballet para as massas.




(fotografia de: de Neal Preston)


Queen The Greatest: uma celebração de 50 dos maiores momentos da história dos Queen até agora.


Uma série de 50 semanas no YouTube que celebra os momentos-chave da história dos Queen lembrando-nos o porquê da banda e da sua música continuarem a ser amadas em todo o mundo.

Determinados a dar ao seu melhor amigo a "maior despedida da história", Roger, Brian, John e o manager Jim Beach preparam um concerto de celebração que se tornaria numa das noites mais memoráveis da história da música.


"Roger deu o pontapé de partida, Roger levantou-se uma manhã e disse: 'Olha, estamos a fazer isto bem' e fez alguns telefonemas". Brian May


"E Brian disse: 'Bem, se conseguirem isso, eu vou, eu vou'". Roger Taylor


"Fui a primeira pessoa a cantar com os Queen depois da morte de Fred. Fazendo-o no palco em frente de 80.000 pessoas e milhões de pessoas na televisão. Meu Deus". Joe Elliott


Recordando um evento que não foi apenas um dos maiores e mais importantes na história dos Queen, mas também em toda a história do rock, o episódio desta semana do Queen The Greatest revisita The Freddie Mercury Tribute Concert de 20 de abril de 1992.


Neste episódio podem ver Roger e Brian a refletirem sobre a organização desse dia histórico, a que se juntaram Taylor Hawkins e Joe Elliott, este último recordou a sua aparição em palco perante 80.000 pessoas e também ao vivo na rádio e televisão diante um mais de um milhão de pessoas em 76 países de todo o mundo.


A esmagadora efusão de amor que se seguiu ao trágico desaparecimento de Freddie convenceu Roger, Brian, John e o manager Jim Beach, de que era necessário haver algum tipo de evento para celebrar a vida e os feitos do seu melhor amigo.


A ideia do concerto foi concebida na noite em que Freddie perdeu a sua luta pela vida. Brian, Roger e John reuniram-se na casa de Roger e decidiram organizar uma espécie de homenagem a Freddie, cuja projeto iria tomar forma nos próximos meses, com o concerto formalmente anunciado a 12 de fevereiro na cerimónia de entrega dos Prémios BRIT, onde Roger e Brian receberam um prémio em nome dos Queen pela sua Contribuição Excepcional para a Música.


Roger Taylor: "Elaborámos uma lista de pessoas que gostaríamos que estivessem no concerto".


Brian May: "O Roger deu o pontapé de partida, o Roger levantou-se uma manhã e disse: 'Olha, estamos a fazer isto bem' e fez alguns telefonemas".


Roger Taylor: "E Brian disse: 'Bem, se conseguirem isso, eu vou, eu vou'".


Todos os artistas que abordaram aceitaram o seu convite para atuar a seu lado no Estádio de Wembley em Londres, um verdadeiro "quem é quem do rock e do pop", prestando homenagem a Freddie.


Brian May: "De repente, estamos a atuar com David Bowie e Robert Plant. Olhamos à nossa volta e quem é este, Tony Iommi está ao meu lado, que é um amigo para toda a vida, os artistas mais espantosos das nossas vidas".


Joe Elliott: "Fui a primeira pessoa a cantar com os Queen depois da morte de Fred. Fazendo-o em palco diante de 80.000 pessoas e milhões de pessoas na televisão. Meu Deus".


Joe Elliott: "Nunca se pensaria que seria possível conseguir que uma pessoa ficasse no lugar do Fred porque não há maneira de eu poder ter feito outra coisa que não seja, digamos, ‘coisas de rock’. Com o Freddie Mercury Tribute Show, foram necessárias 20 personagens para poder chegar quase aos seus calcanhares".


Brian May: "A tarefa de encontrar uma pessoa que pudesse fazer tudo o que Freddie pudesse fazer, teria sido praticamente impossível. Toda a gama de canções dos Queen é considerável. É um catálogo muito, muito colorido, com todo o tipo de abordagens vocais diferentes necessárias".


Roger Taylor: "Trouxe para casa o facto de Freddie ser tão incrivelmente talentoso a tantos níveis e como era difícil para qualquer pessoa cobrir tanto terreno como Freddie cobriu".


Taylor Hawkins: "Acho que ninguém pensou que eles iam aparecer e ser o próximo Freddie Mercury. Não é fácil".


O espectáculo estava repleto de inúmeros e extraordinários momentos que continuam a viver na memória de muitos - mas igualmente memorável é a mensagem da consciência da luta contra a SIDA que a partir daquele momento se tornou inextricavelmente ligada ao nome de Freddie.


Roger Taylor: "Obviamente, perder Freddie aproximo-nos desta causa. De uma maneira geral. E muitas outras pessoas que conheço, quero dizer, à medida que o tempo passa, torna-se mais, mais uma ameaça e a ameaça está a crescer, penso eu. Acho que a consciência não está a crescer. Portanto, este parece ser, especialmente para nós, um bom momento para fazer isto".


À medida que a noite emocionante, mas triunfante, se aproximava do fim, todos os observadores esperavam que esta não fosse a última vez que veriam e ouviriam falar dos Queen.


Brian May: "Está feito. E Joe Elliott estava ao meu lado quando saímos e ele agarrou-me no braço e disse: 'Brian, olha para aquilo'".


Joe Elliott: "Eu disse: 'Tens de ficar aqui e olhar para isto porque nunca, nunca mais verás isto de novo. Se isto é o fim, que grande forma de terminar".


Brian May: "E pela primeira vez, olhei para fora e pensei: 'Ah, que maravilha' esta quantidade de amor aqui demostrada para o nosso amigo".


Roger Taylor: "Boa noite, Freddie. Nós amamos-te".


Brian May: "De certa forma, o concerto é bastante importante para nós porque é também a nossa forma de nos despedirmos do Freddie. E penso que precisávamos de fazer isso antes que as nossas mentes podessem realmente seguir em frente. É algo que tínhamos na nossa mente, desde o momento em que ele morreu. E é muito difícil pensar depois disso, não é?


Roger Taylor: “É verdade. Sim.


Brian May: "É a única coisa em que me consigo concentrar neste momento é nesse dia. Quando terminar, temos quase que um novo mundo à nossa espera.


Graças à Mercury Phoenix Trust, a luta contra a SIDA faz parte do legado eterno de Freddie, e como a série de Queen The Greatest continua, veremos como isto não foi o fim para os Queen ou para a sua música, mas de facto o início de um novo e emocionante capítulo.


Liza Minnelli: "Obrigada, Freddie. Só queríamos dizer-te que estávamos a pensar em si. Fica a salvo"!


Após o Concerto de Homenagem em 1992, Brian May, Roger Taylor e Jim Beach criaram a Mercury Phoenix Trust (MPT) em memória de Freddie Mercury, após a sua morte por HIV/SIDA em 1991. A Trust é uma parte central do legado dos Queen e do Freddie, com a paixão e o poder por detrás da música a formar a base da MPT.


A MPT atingiu milhões na luta contra o VIH/SIDA em todo o mundo até à data, fornecendo mais de 17 milhões de libras a mais de 1.500 projetos em 57 países. A MPT financia predominantemente organizações mais pequenas que avalia e apoia, uma vez que estas trabalham efetivamente um nível mais baixo, onde os governos, as ONG de maior dimensão e os mercados muitas vezes não chegam.


Para saber mais e ajudar: http://www.mercuryphoenixtrust.com


Na próxima semana: Queen: 1996 - Made In Heaven



logo1.png

 

SOBRE NÓS:

O Homem, por si só, não consegue viver isolado. Os seres humanos precisam de comunicar, expressar… precisam que a sociedade lhes garanta uma estrutura onde ele se revejam. As comunidades são importantes porque acolhem, protegem e permitem a partilha. São micronações reguladas de forma endógena pelo interesse no bem comum e o Queen Portugal é tudo isto sendo que o nosso bem comum são a melhor banda de rock de todos os tempos: os Queen.

© QUEEN PORTUGAL
2011 - 2025

bottom of page